Мет Гала

Мет Гала(ағылшынша Met Gala) - Нью-Йорктегі Метрополитен-өнер мұражайы Костюм Институтының пайдасына қаражат жинайтын және сән көрмесінің ашылуын атап өтетін жыл сайынғы гала- іс-шара болып табылады. Мет Гала- әлемдегі ең ерекше әлеуметтік іс-шаралардың бірі және 2013 жылы, 9 миллион АҚШ долларына тарта қаражат жинап, келесі жылы 12 миллион доллар рекордымен Нью-Йорктегі қаражат жинау бойынша ең үлкен кештердің бірі болып саналды. 2019 жылғы іс-шарадан кейін жалпы жиналған сома 200 миллион АҚШ долларынан асады деп күтілуде.

Тарихы өңдеу

Мет Гала кешін алғаш 1948 жылы, жақында құрылған Костюм Институтына қаражат жинау және оның жыл сайынғы көрмесінің ашылуын атап өту үшін сәнді публицист Элеонора Ламберт құрды. Бірінші Гала кешкі ас ретінде және билеттері әрқайсысы елу доллардан тұратын кеш ретінде өтті. Өзінің алғашқы бірнеше онжылдықтарында Гала Нью-Йорк қайырымдылық мекемелері үшін өткізілетін жыл сайынғы көптеген жәрдемақылардың бірі болды. Соған байланысты, ерте Гала қатысушылары Нью-Йорк жоғары әлеуметтік топтарынан немесе қалалық сән индустриясының мүшелері болған. 1948 жылдан 1971 жылға дейін шара Waldorf-Astoria,Central Park және Rainbow Room сияқты орталықтарда өткізілген. 1972 жылы Диана Вриланд Костюм Институтының кеңесшісі болған кезде, Гала аса сәнді іс-шара ретінде дами бастады,дегенмен, ол әліде қоғаммен байланысты болған.1989 жылы Vogue журналының бас редакторы Диана Вриланд қайтыс болған сәттен бастап, Мет Гала сәнді,әрі блокбастер іс—шара ретінде белгілі бола бастады және "Нью-Йорктің әлеуметтік тәжінің інжутасы" деп саналды.^[1]

Толығырақ өңдеу

Vogue журналының бас редакторы және 1995 жылдан бастап іс-шараның төрағасы Анна Винтур(1996 және 1998 жылдардан басқа) жәрдемақылар жөніндегі комитет пен қонақтар тізіміне жетекшілік етеді, ал Vogue қызметкерлері шақырылғандардың тізімін жинауға көмектеседі. 2014 жылы ,шақырылған қонақтардың ресми тізіміне кірмейтіндер үшін жеке билеттер құны 30000 доллар тұрды және іс-шараның эксклюзивтілігін арттыру үшін билеттедің құны 10000 долларға арттырылған болатын. Қонақтар тізімі 650 немесе 700 адаммен шектелген. Жыл сайын іс-шара бағдарламасына коктейль сағаты және ресми ас кіреді.Коктейль сағаты кезінде қонақтар қызыл кілем жолағынан өтіп, жылдың арнайы тақырыптық көрмесін көруге және кештің көрнекті әртістерінен ойын-сауықты қамтитын кешкі ас алдына отыруға келеді.

Тақырыбы өңдеу

Тақырып жыл сайынғы көрме үшін ғана емес, сонымен бірге, тақырыпты қолдайтын қонақтарға, әйгілі стилисттер мен әлемнің жетекші сән үйлерімен серіктесе отырып тиісті киіну үшін орнатылады. Сол себепті, кештің қалдыратын ең жарық әсері-келген қонақтардың киім үлгілері болып келеді.

1971–1972: Fashion Plate
1972–1973: Untailored Garments
1973–1974: The World of Balenciaga
1974–1975: Romantic and Glamorous Hollywood Design
1975–1976: American Women of Style
1976–1977: The Glory of Russian Costume
1977–1978: Vanity Fair: A Treasure Trove
1978–1979: Diaghilev: Costumes and Designs of the Ballets Russes
1979–1980: Fashions of the Habsburg Era: Austria-Hungary
1980–1981: The Manchu Dragon: Costumes of China, the Chi'ng Dynasty
1981–1982: The Eighteenth-Century Woman
1982–1983: La Belle Époque
1983–1984: Yves Saint Laurent: 25 Years of Design
1984–1985: Man and the Horse
1985–1986: Costumes of Royal India
1986–1987: Dance
1987–1988: In Style: Celebrating Fifty Years of the Costume Institute
1988–1989: From Queen to Empress: Victorian Dress 1837–1877
1989–1990: The Age of Napoleon: Costume from Revolution to Empire, 1789–1815
1991–1992: Гала өтті, костюм көрмесі өтпеді
1992–1993: Fashion and History: A Dialogue
1993–1994: Diana Vreeland: Immoderate Style
1994–1995: Orientalism: Visions of the East in western dress
1995–1996: ''Haute Couture
1996–1997: Christian Dior''
1997–1998: Gianni Versace
1998–1999: ''Cubism and Fashion
1999–2000: Rock Style
2000–2001: Көрме өтпеді
2001: Jacqueline Kennedy: The White House Years
2001–2002: Көрме өтпеді
2003: Goddess: The Classical Mode
2004: Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century
2005: The House of Chanel
2006: AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion
2007: Poiret: King of Fashion
2008: Superheroes: Fashion and Fantasy
2009: The Model As Muse: Embodying Fashion
2010: American Woman: Fashioning a National Identity
2011: Alexander McQueen: Savage Beauty
2012: Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations
2013: Punk: Chaos to Couture
2014: Charles James: Beyond Fashion
2015: China: Through the Looking Glass
2016: Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology''
2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between
2018: Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination
2019: Camp: Notes on Fashion

^[2]^[3]^[4]^[5]^[6]^[7]^[8]^[9]^[10]^[11]

Дереккөздер өңдеу

[1] ttps://en.wikipedia.org/wiki/Met_Gala

[2] ttp://libmma.org/digital_files/archives/Museum_Exhibitions_1870-2011.pdf

[3] ttps://www.metmuseum.org/blogs/now-at-the-met/news/2010/alexander-mcqueens-iconic-designs-to-be-celebrated-in-a-spring-2011-costume-institute-retrospective

[4] ttps://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2012/schiaparelli-and-prada-press-release

[5] ttps://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2012/punk-chaos-to-couture

[6] ttps://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2013/charles-james

[7] ttps://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/china-through-the-looking-glass

[8] ttps://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/manus-x-machina

[9] ttps://www.metmuseum.org/press/news/2016/rei-kawakubo

[10] ttps://www.modamax.it/met-gala-2019-camp-Item-tutti-i-look-sfoggiati.html Мұрағатталған 7 мамырдың 2019 жылы.

[11] ttps://www.vogue.com/article/met-gala-2018-theme-heavenly-bodies-fashion-and-the-catholic-imagination

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]